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13 lunas

"II Certamen de cantautors sense xancles'07"

"II Certamen de cantautors sense xancles'07"

L’ASSOCIACIÓ CULTURAL CAMINART I L’AJUNTAMENT DE ST JOAN DESPÍ PRESENTEN:
II CERTAMEN DE CANTAUTORS SENSE XANCLES’07
DINS DE LA SETMANA JOVE DE ST JOAN DESPÍ
6 FINALISTES, PREMI DE 750€.
CONVOCATORIA CANTAUTORS/ES DURANT TOT L’ABRIL!!!
Dins de la setmana jove també s’organitzen certàmens de 

Fotografia, curtmetratges, literatura i arts plàstiques.

BASES PENJADES A:      www.caminart.com

Informació (Aj. ST joan Despí): 93 477 17 62 

Abril para vivir

Abril para vivir

La próxima edición de "Abril para Vivir" se celebrará entre los días 18 y 24 de abril de 2007 con arreglo al siguiente calendario

Miércoles 18 abril


Comenzaremos abriendo boca en el local más emblemático de la canción de autor granadina, La Tertulia, con una reunión de los cantautores habituales del local, donde se proyectara la historia de La Tertulia en imágenes

Jueves 19 de abril

20:30 H
Concierto en la Plaza de las Pasiegas

Noche de Cantautoras:

VICTORIA GASTELO
LAURA GRANADOS
PATRICIA LÁZARO
AVA

Viernes 20 de abril

20:30 H
Concierto en la Plaza de las Pasiegas.

REVOLVER
+ Julen Gossíp
(Ganador Certamen 2006)

Sábado 21 de abril

12:00 H
Pasacalles

13:00 H
Ruta de Cantautores
Plazas Bib-rambla, Las Pasiegas, Alonso Cano y La Lonja

20:30 H
Concierto en la Plaza de las Pasiegas

JUAN TROVA
+ Mario Ojeda
+ Neo Generation

Domingo 22 de abril

12:30 H
Espectáculo en plaza Bib-rambla

20:30 H
Concierto en la Plaza de las Pasiegas

CARLOS CHAOUEN
+ Gerardo Peña


Lunes 23 de abril

20:30 H
Semifinal del Certamen.
Plaza de Las Pasiegas

Artista Invitado:

FEDE COMÍN
(2º Premio Certamen 2006)

Martes 24 de abril

18:00 H
Presentación del libro:

"Y la palabra se hizo música"
de Fernándo G. Lucini

Sala Club 21


20:30 H
Final del Certamen
Plaza de las Pasiegas

Artista Invitado:

PABLO GUERRERO

Lee "

Revólver y Carlos Chaouen dan el testigo a los jóvenes cantautores" aquí.

'Haz lo que quieras', de Javier Krahe, sale por primera vez en formato CD 20 años después de su edición en vinilo

'Haz lo que quieras', de Javier Krahe, sale por primera vez en formato CD 20 años después de su edición en vinilo

Si en su día no lo tuviste, si ya está rayado, si tienes curiosidad o, simplemente, te da la gana:

'Haz lo que quieras', de Javier Krahe, sale por primera vez en formato CD 20 años después de su edición en vinilo, editada en 1987 con el sello Hispavox (ahora Emi-Virgin). Este es uno de los trabajos más emblemáticos del músico madrileño, que se subió a un escenario por primera a los 35 años.


Poeta, cantautor, sátiro reacio a hacer promoción de sus trabajos y a entrar en el star system de la televisión para vender sus discos, Krahe es la antiestrella por excelencia. Sus canciones oscilan entre una mordacidad feroz y una ternura reconfortante y entre la seriedad y la jocosidad.

'Haz lo que quieras' recoge algunas de las canciones de Krahe que han hecho historia: 'Paréntesis', 'Me internarán', 'Los siete pecados capitales', 'Nos ocupamos del mar', 'Sábanas de seda', 'Auténtica y total', 'Carne de cañón al chilindrón' o 'El ciprés', entre otras.

Fuente: TERRA

El cantautor valenciano Paco Ibáñez actuará en el Liceu de Barcelona

El cantautor valenciano Paco Ibáñez actuará en el Liceu de Barcelona

El cantautor valenciano Paco Ibáñez llenará de "magia" el Gran Teatre del Liceu de Barcelona con el concierto ´Nos queda la palabra´, con motivo de la festividad de Sant Jordi, con un recital que reivindicará "el valor de la palabra". La jornada cultural que rodeará el concierto, promovida por la organización A flor de Tiempo, propone denunciar la "ignominia, destrucción y crueldad" que existe en el mundo. La presentación del encuentro corrió a cargo de Julia San Juan y del mismo cantautor Paco Ibáñez, quien aprovechó para explicar el concierto que tendrá lugar en el Liceu y en el que interpretará canciones en euskera, catalán, francés, provenzal, italiano, gallego y portugués.  

Lee más aquí.

La leyenda del espacio... (planetario)

La leyenda del espacio... (planetario)

Mañana verá la luz el nuevo trabajo de Los Planetas, un trabajo que presentarán por toda España, como ya te apuntamos hace unos días. Los granadinos, que ya llevan unos cuantos discos a sus espaldas, vuelven pegando fuerte y haciendo un guiño al flamenco y a su personalidad más importante, Camarón. Así como Camarón tituló uno de sus discos como "La leyenda del tiempo", Los Planetas presentan este nuevo disco bajo el título de "La leyenda del espacio".

En zonadecompras.com puede leerse:

"En su disco de 1979 Camarón abría el flamenco al rock, buscando un nuevo lenguaje para la música gitana con un disco experimental y valiente. Calificado por la crítica de decisivo para el flamenco moderno y convertido en emblemático por la historia, su repercusión es enorme y todavía sigue atrayendo a mucha gente de la música moderna al flamenco. En La leyenda del espacio, Los Planetas dan un paso similar pero desde la otra orilla, encontrando un nuevo lenguaje para el rock al abrir su expresión al flamenco. Lo consiguen porque no cambian de vocabulario ni incorporan sonidos de forma superficial, como casi siempre se ha hecho en estos casos. Aquí no hay palmas, ni guitarras flamencas ni manierismos vocales, esto suena a Los Planetas con su discurso habitual de rock psicodélico y eléctrico, pero en el fondo tiene inyectado el pellizco del flamenco: la pasión, la intensidad y la hondura del sentimiento. No es una fusión de estilos sino la adopción de un alma. 

Lee más y/o compra el disco aquí.

Con este disco, además, se rompe una de las tradiciones planetarias, sacar disco en año par, cada dos años. Los Planetas se estrenaron con "Super 8" en 1994, le siguió "Pop" en 1996, "Una semana en el motor de un autobus" en 1998. En el 99 sacaban su primer recopilatorio, "Canciones para una orquesta química" en el que incluyen alguna novedad. En el 2000 ve la luz "Los planetas: Unidad de desplazamiento", en 2002 "Encuentros con entidades" y en 2004 "Contra la ley de la gravedad". Si hubiesen continuado esta tradición, "La leyenda del espacio" tendría que haber visto la luz en 2006 pero no ha sido así. Hoy viene un artículo en "El País" en el que hablan del nuevo trabajo de los granadinos y otros artistas que llenan la semana de pop:

- Espaciales. La leyenda del espacio es el disco que esta semana ponen en el mercado los granadinos Los Planetas después de un trienio sin ofrecer nada nuevo al mercado. El grupo más significativo del pop indie de los noventa regresa con nuevos bríos y una legión de seguidores esperándoles. Se anunció su concierto para La Riviera y las entradas se agotaron enseguida. El grupo de Floren y Jota ha tenido que alargar su presentación madrileña, pues Alegrías del incendio, la canción que precedió al álbum, caló entre sus seguidores. Los dos días de La Riviera sirven para descubrir la efectividad en directo de estas composiciones.

Puedes leer la noticia completa aquí.

El primer videoclip:

 

Efe Eme 87 · abril 2007

Efe Eme 87 · abril 2007

Efe Eme 87
Sólo buena música


Ya puedes descargarte, completamente gratis, el número de abril de Efe Eme. Incluye una larga entrevista con Sergio Algora y Fran Fernández, los responsables de La Costa Brava, en la que repasan la trayectoria del grupo y de sus bandas previas, El Niño Gusano y Australian Blonde, además de Muy Poca Gente y Francisco Nixon.

Entrevistas con Rick Ocasek (The Cars), Kaiser Chiefs, Apostle of Hustle, Vacazul, Mus, Roberto Fonseca.

Reportajes sobre King Crimson y Phil Spector.
Carlos Tena recomienda la atenta escucha de Albert Pla.
A Héroes de Culto llegan Los Toreros Muertos, recién resucitados.

Además, las secciones habituales:
Disco del mes: Fin de un viaje infinito, de Deluxe.
Recopilatorio del mes: The very best of The Doors

www.efeeme.com

Dúos, tríos y otras perversiones... ARIEL ROT

Dúos, tríos y otras perversiones... ARIEL ROT

Qué poquito queda, diez días para tener en nuestras manos el nuevo trabajo de Ariel Rot, "Dúos, tríos y otras perversiones", un disco del que ya os hablamos hace unos días y que cada día que se da una nueva noticia se vuelve más interesante. En su página web: www.arielrot.com ya se puede ver unos segundos del making off y se pueden escuchar trocitos de las canciones. Va a volver a ser un disco 10, como todo lo que toca Ariel Rot.

Escuchad y opinad vosotros mismos...

Recuperados los" frescos del exilio" de Luis Quintanilla

Recuperados los" frescos del exilio" de Luis Quintanilla

 La historia de los cinco murales data de una fecha clave en la historia de España: 1939, año en que se celebró la Exposición Universal de Nueva York. El gobierno español de la República encargó a un equipo de artistas la decoración del pabellón español en esta muestra y los artistas elegidos fueron el pintor Sunyer, el escultor Joan Rebull y el fresquista Luis Quintanilla, que se trasladó a la gran manzana. Se trata, pues, de un encargo análogo al que el mismo Gobierno republicano había realizado a Picasso para la Exposición Internacional de París de 1937, el decir, el “Guernica”.

Posteriormente y para proteger su obra, el propio artista difundió la noticia de que los frescos habían desaparecido al destruirse cuando se inundó el almacén donde estaban guardados. Todos lo creyeron así hasta que en 1990 fueron descubiertos en los pasillos del cine de vanguardia ‘The Bleecker Street Cinema’, reconvertido después en sala ‘porno’. En ese momento comenzaron los intentos por recuperar esta obra de Quintanilla y devolverla a España. Sin embargo, el dueño del cine exigía una cantidad desorbitada por los frescos y las negociaciones se rompieron.

Se sabe que la prensa norteamericana del momento no llegó a comprender bien la obra. En 1939, la Guerra Civil española había finalizado y al parecer, y debido a estas trágicas circunstancias, los espectadores americanos esperaban un mayor patetismo en la obra de Quintanilla. Esperaban brutales escenas que mostraran claramente lo monstruosa que es una guerra y esto no es lo que se encontraba en una primera lectura de los frescos, a pesar de que el pintor había puesto énfasis en el patetismo que encierra toda guerra civil.


La fuerza de los frescos reside en su sentido poético. El artista no relata un hecho concreto, sino que denuncia el dolor, la destrucción y el horror que toda guerra produce, así como la desolación que deja tras de sí. Eso la he hecho una obra de plena vigencia, pasen los años que pasen. Las figuras que aparecen no protestan ni se quejan de la guerra, simplemente la sufren: son fantasmas vagando por una tierra destruida.

Leer la noticia completa aquí.

Adelantando verá la luz el martes, 10 de abril

Adelantando verá la luz el martes, 10 de abril

Los seguidores de Jarabe de Palo están de enhorabuena. Pau Donés vuelve a la escena musical con un nuevo disco, Adelantando, en el que ha contado con la colaboraciones de Carlos Tarque (M-CLAN) y la Shica.

“Adelantando a la mala vida, la gente aburrida, el mal ambiente
Adelantando a la falta de ganas, la mala vibra, la mala suerte”

Pisándole duro, con decisión y por el carril de la izquierda; así encaró Pau Donés el sexto disco de Jarabe de Palo. Adelantando es, en líneas generales, un álbum de rock. Guitarras arriba, percusión panamericana, juegos de palabras, las armonías vocales ya clásicas de Pau y pulgares levantados. Pero esta vez, por vez primera, es el propio Donés quien lleva el timón como productor. Clint Eastwood dijo en un popular spaguetti western: “En el mundo hay dos tipos de personas: los que cavan y los que tienen la pistola”. Pau dice que no, que uno puede tener la pistola y cavar también. Adelantando, ya ves. El repertorio suena, quizá por eso, más fresco, más directo. Por eso y porque, tras años tocando y girando sin parar, Jarabe de Palo ha perfeccionado el equilibrio entre la inquietud lírica de Donés y la urgencia del escenario. 

Puedes leer más aquí.
 

El obrero digital #6

El obrero digital #6

¿Todavía no te lo has descargado? Puedes hacerlo en la página web ZonadeObras.com. En este número encontrarás:

"Los granadinos pierden la "D" y abrazan el calor flamenco en la intrahistoria (y la piel) de su séptimo larga duración, "La leyenda del esapacio", un disco que contentará a sus fieles y que abre una vía nueva en la trayectoria de esta banda única".

EN PORTADA Los Planetas
MÚSICA
Destacados: El Chojín / !!! en concierto
Discos: Jonston / Luis Arronte / Nine Rain / The Gift / Bebel Gilberto / Gypsy Groove / Prefab Sprout / Major Deluxe
Noticias: Argentina se rinde a Calamaro / Muxik / Amaral en Pekín
Agenda de conciertos
CINE
Destacado: Confianza ciega
Estrenos: Moscow Zero / El buen pastor
LITERATURA
Destacado: Bruno Galindo
Libros: La ciencia del adiós / La isis dorada / La vieja guardia
ARTE
CREAA / Kiefer en el Guggenheim
VARIEDADES
Reebok y el póker
VIDEOJUEGOS
Destacados: Mario & Sonic / Semana de Champions / The Collection (Vivendi)
Juegos: Freak Out / 300 / The Red Star

30 años es poco o no es nada...

30 años es poco o no es nada...

Porque l'Avenç es mucho más que 30 años... mirad aquí.

Hoy sale una noticia en La Vanguardia sobre la revista, que a partir de ahora podremos comprar a todo color pero eso de 30 me sabe a muy poco :

La revista 'L'Avenç' cumple este mes de abril 30 años con una renovada presentación, ya que a partir del número 323 empezará a publicarse íntegramente en color siguiendo con su apuesta por la literatura y la historia con la voluntad de contribuir en el debate y la crítica cultural.

'L'Avenç' nació en abril de 1977 en plena transición democrática y autonómica con la intención de contribuir en la normalización de la cultura catalana. 
 

Manuel Quijano disuelve su grupo y reaparece en solitario

Manuel Quijano disuelve su grupo y reaparece en solitario

'Vidas y venidas' es el nuevo disco (y en solitario) de Manuel Quijano, ex "Café Quijano". Saldrá a la venta este mes de abril (creen que el 16) pero ya se puede escuchar su primer single "La Magdalena". Encontraréis más información en su página web: www.quijano.com.es. Hoy sale en una reseña de Núria Martorell en El Periódico de Catalunya:

Ahora que tantas bandas nacionales e internacionales regresan tras años de separación, Café Quijano sorprende con el anuncio de que se disuelve. "Claro, hemos de romper para luego poder juntarnos", bromea el líder del grupo leonés, Manuel Quijano, 13 días antes de lanzar su debut en solitario, Vidas y venidas. "Tras la gira del 2004 nos dimos un tiempo de descanso. Llevábamos nueve largos años sin parar. Y optamos por seguir cada uno por su cuenta", explica el mayor de los hermanos, que se ha tenido que buscar a otros bajista y guitarrista para reemplazar a Óscar y Raúl.

Podéis leer más en El Periódico.

 

El Centro Pompidou amplía su oferta de arte contemporáneo

El Centro Pompidou amplía su oferta de arte contemporáneo

El Centro Pompidou de París quizás no es uno de los más concurrentes por parte del turismo masivo pero sí que es uno de los mejor valorados en lo que a arte contemporáneo y nuevas iniciativas se refiere. Cumple 30 años y en su aniversario pasará de tener 800 obras a 1.400, exhibiendo obras recién adquiridas de nuevos valores. 

Hoy viene la noticia en El Periódico (edición Catalunya) de la mano de Elianne Ros y desde París:

 

Después de dos años cerrado por obras, el Museo de Arte Moderno del Centro Pompidou abrió ayer sus puertas al público totalmente renovado. La nueva exposición permanente, que pasa de 800 a 1.400 obras, es uno de los principales acontecimientos con los que el Pompidou celebra el 30° aniversario. Constituye, además, una apuesta imprescindible para seguir siendo, después del MoMa de Nueva York, el museo que ofrece el recorrido más extenso y completo sobre del arte del siglo XX.
Desde los inicios del expresionismo abstracto --movimiento nacido en Nueva York a mediados de la segunda guerra mundial-- hasta nuestros días, las diferentes formas de expresión artística se suceden cronológicamente repartidas en dos plantas. En la quinta se concentran las obras de la primera mitad del siglo XX, a las que se añade una pequeña muestra temporal del pintor Arshile Gorky --hasta el 4 de junio-- dentro de los actos de celebración del Año de Armenia en Francia.

Más en www.elperiodico.com

 

Pedro Iturralde celebra con seis conciertos su Premio de la Música

Pedro Iturralde celebra con seis conciertos su Premio de la Música

Lo hemos destacado en nuestra Agenda de la semana y es que el incomparable genio de Pedro Iturralde quiere celebrar con todos sus seguidores ese premio de la Academia de la Música a toda una vida con lo que mejor sabe hacer, sus directos.

Hoy viene un artículo en "El País" con motivo de estos y otros conciertos en el que señalan:

"- Toda una vida. Al navarro pero residente en Madrid Pedro Iturralde, le ha otorgado hace cuatro días la Academia de la Música un premio en reconocimiento a toda su carrera. Lo merece. Iturralde es pionero del jazz español, un virtuoso del saxo y uno de los primeros artistas que arrimó el flamenco al estilo improvisado que venía de Norteamérica. Fue emocionante el otro día verle recoger su premio. Bien entrados los setenta, con su enorme prestigio y sabiduría a cuestas dio todo un alarde de sencillez y humildad dedicando su premio a su mujer, desaparecida no hace mucho. El veterano instrumentista y compositor, que llegó a ser el primer catedrático de saxo del Conservatorio de Madrid, va a pasar casi la semana entera en un club entrañable para él y para el jazz: el Clamores." 

El segundo de Marcelo Champanier

El segundo de Marcelo Champanier

Marcelo Champanier (Buenos Aires, 1973), que desde hace unos años es habitual de la escena rockera madrileña, con esfuerzo publicó en 2003 su disco de debut, el prometedor El club del aguante (Factoría Autor). Ahora, cuatro años después, Marcelo tiene preparado el segundo (que amablemente nos ha enviado para que lo escucháramos), Buenas intenciones, álbum en el que se le aprecia más fajado: ha evolucionado notablemente como compositor e intérprete, siempre en esa línea del clásico rock argentino que puede recordar en algunos momentos a Andrés Calamaro, pero es que la influencia de Andrés sobrevuela inevitablemente en estos momentos casi toda la música en español, como en otros tiempos, e incluso hoy, la influencia de Dylan o Beatles fue inevitable en todo el rock mundial, lo cual tampoco está nada mal.

Con estos argumentos se puede imaginar por dónde camina Champanier, pero si añadimos que Ariel Rot presta su guitarra en “Los laureles”, no quedarán dudas de dónde ubicarlo: un músico de rock que cuida letras y melodías, arreglos y producción (ésta del teclista Tito Dávila). Sin descuidar al grupo de instrumentistas, los lujosos, José “Niño” Bruno (batería), Candy Avello (bajo), Nico Nieto (guitarras), Luca Frasca (órgano) y Tito Dávila (piano y órgano).

Buenas intenciones lo haces tuyo a la segunda escucha, gracias en gran medida a la variedad rítmica y a algunas canciones que saben cómo atrapar al oyente: “Sólo tu amor”, “Difícil de olvidar”, “Ya sé que I’ve got you (under my skin)”, “Caballos blancos” y esas tres gemas que son “30 lunas de abril”, “Los laureles”, “Fantasmas de la noche” (ésta sobre las cientos de personas que salen cada noche a buscar en la basura en las calles de Buenos Aires).

Nos asegura Marcelo que va a intentar por todos los medios que el disco vea la luz cuanto antes. Confiemos que así sea. Mientras tanto, si quieres escuchar algunos cortes y ver cómo se grabó Buenas intenciones Puedes entrar en su web.

(Juan Puchades) EFE EME

El videoclip de "Alegrías del incendio" de Los Planetas

El videoclip de "Alegrías del incendio" de Los Planetas

Es el adelanto del nuevo disco, "La leyenda del espacio" y ocupa el primer puesto en la lista de singles de España.

"Alegrías del incendio", el que será el primer single del septimo disco de "Los Planetas" que verá la luz el próximo 10 de abril, ha sido el nº1 de la lista oficial de ventas de singles en España. El videoclip, dirigido por Luis Cerveró, recrea una atmósfera íntima y poética sin estridencias técnicas, con cercanía, imaginación y mucha calidez. Se trata de la narración visual de una relación física entre dos personas con mucha química (con los actores Irene Asensio y Mario Custodio Cordobés).

La gira de presentación les llevará, de momento, por:
MADRID - 14 de Abril, La Riviera
ZARAGOZA - 20 de Abril, Sala Oasis
BILBAO - 21 de ABril, Sala Santana
SANTIAGO - 27 de Abril, Sala Capitol
VIGO - 28 de Abril, Sala A
VALENCIA - 19 de mayo, Sala Republicca
GRANADA - 25 de Mayo, Sala Industrial Copera
SEVILLA - 26 de Mayo, Sala Premium
BARCELONA - 1 de Junio en el PRIMAVERA SOUND

ALBURQUERQUE (BADAJOZ) - 28 de Julio

http://www.losplanetas.es/

Martirio, 'Doctora Amor' en el Auditori

Martirio, 'Doctora Amor' en el Auditori

La intérprete turbó con los boleros de 'Primavera en Nueva York', pero no se soltó hasta su asalto coplero

JORDI BIANCIOTTO
BARCELONA

Una Martirio estilista y sufridora; entregada al arrebato confesional de cava de jazz, paseó su peineta posmoderna (con guiño arc déco) en el Auditori. Su stage neoyorkino nos la ha devuelto aún un poco más refinada e intelectual, menos autoparódica, y su paseo por el bolero jazzístico acabó en una exhibición de técnica rematada por unos aplaudidos préstamos copleros.
La intérprete se tomó al pie de la letra la presentación de Primavera en Nueva York, y 11 de sus 12 canciones desfilaron en orden riguroso, comenzando por Ese sentimiento, un recuerdo al autor cubano José Antonio Méndez. Había hilo conductor: los diferentes pasos de una relación sentimental, que Martirio evocó, uno a uno, cual experta Doctora Amor (con permiso de Los Sencillos), Sorpresa, sensualidad, complicidad, pérdida, nostalgia... Un ciclo lleno de ardores y planicies en el que la arropó un quinteto de guante blanco. "Quién me iba a decir que con mis años iba a tener este pedazo de banda. ¡Y son como la ONU!", soltó.
Entre el piano conductor de Jesús Lavilla, el contrabajo del bonaerense Horacio Fumero y la batería de David Xirgu corrían el aire y los suspiros. Martirio y Fumero se aliaron en Si te contara, y los vientos de Gorka Benítez y el californiano Matthew Simon subrayaron esa visita guiada al loco mundo de las pasiones ante una platea casi extasiada. "Es un placer el bumerán que estoy recibiendo", afirmó la cantante.
La cumbre llegó entonces con Mi ayer, de otro clásico del bolero cubano, Ñico Rojas, "uno de los poquitos que quedan vivos", recordó.

Más 'cool' que paródica
Momento de exhibición instrumental, con la banda apretando el acelerador, que precedió a una recta final con ligero cambio de registro: volvió la Martirio deconstructora de la copla que, a diferencia de lo que hacía en otros tiempos, en lugar de ironizar con el género, lo eleva al altar cool con un galopante correctivo de jazz. Torre de arena, un Dicen tocado por el swing, un álgido Ojos negros que dedicó a Chano Domínguez, No me digas que no y la última cita pendiente, la 12ª, a su Primavera en Nueva York: Me faltabas tú, con sus guiños a la plenitud emocional.
"Me faltaba amor / Me faltaba paz, me faltabas tú / Quién iba a pensar / Que hoy pudiera amar / Más hondo que ayer". ¿Un final de recital demasiado perfumado para Martirio? Quizás. Faltaba un poco de factor tabernario. Un poco de La bien pagá, que coronó la noche con luces rojas de barrio sospechoso y el grupo soltando humo. Ciclo completo.

FUENTE: El Periódico.

Woody Allen, Lou Reed, Lenny Kravitz y Heidi Klum reunidos en Barcelona

Woody Allen, Lou Reed, Lenny Kravitz y Heidi Klum reunidos en Barcelona

La Galería Hartmann presenta 50 instantáneas que el fotógrafo Mark Seliger ha hecho a celebridades del cine, la música, la moda y la cultura

Teresa Vallbona, Barcelona

Por el estudio de Mark Seliger (Texas, 1959) han desfilado más estrellas que por Sunset Boulevard. Celebridades del cine, de la música, la moda y la cultura han sido inmortalizadas por el que se puede considerar uno de los mejores retratistas de nuestro siglo. Sobre un fondo neutro, para evitar que el ojo se pierda en la inmensidad de la instantánea, Seliger ha transformado a sus personajes en iconos.

La Galería Hartmann de Barcelona (Santa Teresa, 8) expone una selección de los mejores retratos que el fotógrafo recoge en su libro In my Stairwell (Rizzoli). Cincuenta imágenes hechas todas en el mismo sitio, en el hueco de la escalera de su estudio neoyorquino, una antigua prisión de mujeres de paredes de ladrillo visto.

El primero en someterse bajo la mirada incisiva de la cámara de Seliger fue David Bowie, en 1999. A partir de ese momento, Mick Jagger, Lou Reed, Lenny Kravitz, Cindy Sherman, Heidi Klum, Keith Richards, Julia Roberts y Adrien Brody, entre otros.

Entre realidad y ficción

La posición de los personajes transcurre entre el hieratismo de las escenas teatralizadas y el azar de los cuerpos al natural. "Seliger siempre da libertad para que los personajes creen", explica Ferran Perracho, comisario de la muestra. Nadie obligó a Lenny Kravitz a desnudarse y tumbarse en el suelo, a Julia Roberts a cubrirse simplemente con una americana o a Heidi Klum a sentarse de espaldas, mostrando el trasero.

Cada instantánea está manchada por la personalidad del personaje. Keith Richards y Mick Jagger no serian ellos sin su mirada provocativa y su postura de estrella de rock; Adrien Brody de perfil, para lucir su mejor recurso, la nariz; Bruce Springsteen con su inseparable guitarra; Susan Sarandon con mirada felina y vestida de encajes; y Cindy Sherman interpretando sus mejores papeles.

Woody Allen se muestra serio, Pavaroti contento y Salma Hayek al natural. La nota caricaturesca es para Tom Wolfe, con su sombrero, bastón en mano, camisa a rayas y corbata a topos.

Llévatelo a casa

Mark Seliger ha trabajado como fotógrafo para las revistas más prestigiosas del mundo como US Magazine, Vanity Fair, GQ y Vogue Hommes. Como responsable de fotografía de Rolling Stones ha realizado más de 100 portadas. Ha publicado Voices from the Holocaust y When they came to take my father, entre otros libros.

La muestra, que se puede ver hasta el 21 de mayo, descubre la esencia de los personajes y la habilidad del fotógrafo para captar el instante preciso. Y en cuanto a los precios, por unos 2.000 euros te puedes llevar al rappero Diddy a casa. Pero hay que darse prisa, la serie de Julia Roberts ligera de ropa "ya se ha agotado", comenta Peracho.

Imágenes de la exposición de Mark Seliger

FUENTE: diarioadn.com

23 años de "Lobo-Hombre en París": publican un "libro-flash" en homenaje a La Unión para conmemorar el aniversario

23 años de "Lobo-Hombre en París": publican un "libro-flash" en homenaje a La Unión para conmemorar el aniversario

Se cumplen 23 años de la canción que marcó la vida de La Unión, un tema que es imprescindible en cualquier antología de pop español de los 80, Lobo hombre en París. La canción, que se editó en 1984 y llegó a lo más lejos, con números uno, ventas de impresión e incluso versiones en otros idiomas, sigue de actualidad más de veinte años después. Tanto en su versión original como, por ejemplo, en la versión discotequera que La Unión incluyó en su último disco ('Love Sessions') Lobo-Hombres en Paris sigue sonando en los bares. Un hit que se presentó "el 12 de marzo de 1984 en la Sala El Sol de Madrid, como single, maxisingle y video", tal como se indica en libro-flash homenaje.

Con motivo de este 23 aniversario ya está disponible en la web launion.net un libro-flash conmemorativo que recoge las opiniones "de más de 20 personalidades del mundo de la música, televisión, periodismo y fotografía". Un libro homenaje realizado coordinado cuidadosamente por uno de los grandes expertos en la biografía del grupo, Julián Fernández que ha conseguido reunir opiniones dispares que van desde el propio Rafa, Mario y Luis (La Unión) hasta Judit Mascó (la modelo participó en el videoclip de Fueron los celos) pasando por el productor Manuel Llorente o el director de este portal musical, Itxu Díaz.

El libro flash se abre con unas interesantes palabras del fallecido periodista musical Joaquín Luqui: “Una canción que no era Hombre Lobo, era Lobo Hombre en París. Estaba basada en una novela de Boris Vian, un autor francés que además era músico. Y estuvo catorce semanas número uno en la lista de superventas de aquel año 84. A mi me parece algo glorioso que una canción que podía haber sido minoría, el público dijo guao… ésta”.

Esta es la lista con todos o casi todos los participantes de este especial en homenaje a La Unión: Rosa Lagarrigue, Mercedes Ferrer, Juan Ramón Yuste, Jon Fano (periodista), Fermín Villaescusa (teclista profesional), Judit Mascó (modelo profesional que actuó en el vídeo "Fueron los celos"), Emma Brodie (batería profesional internacional), Abel Arana (componente del desaparecido dúo Pumpin’ Dolls), Itxu Díaz (director de POPES80.com), Juan Belmonte, Gerardo Ubieda (batería de Témpano), Jesus Navarro (crítico musical), Jonathan Badichi (productor) y Manuel Llorente (productor de "Vivir al Este del Edén", Prompt Productions).

El "libro-flash", cargado de anécdotas y opiniones interesantes para los fans de La Unión, puede leerse ya fácil y gratuitamente en la web www.launion.net

FUENTE: POPES80.

Andrés Calamaro, Personalidad Musical del Año en Argentina y premiado por "Tinta Roja"· en los Premios de la Música.

Andrés Calamaro, Personalidad Musical del Año en Argentina y premiado por "Tinta Roja"· en los Premios de la Música.

En "13 lunas" tenemos especial admiración por ANDRÉS CALAMARO, es por todos sabido. Hoy hemos leído en la revista EFE EME que Andrés Calamaro ha sido elegido "PERSONALIDAD MUSICAL DEL AÑO EN ARGENTINA", de lo cual nos alegramos enormemente.

Quizá por eso no estuvo ayer en la entrega de premios que la Academia de Música da en España y que ayer premió a Andrés Calamaro con el mejor álbum de música tradicional por su TINTA ROJA. 

El galardón "Personalidad musical del año en Argentina" lo concede CAPIF y lo eligen diferentes sectores musicales argentinos: músicos, industria, medios y público. Quizás con este reconocimiento se le quiere premiar su regreso al mundo de la música tras varios años de "ausencia" (entrecomillada porque no estuvo "out" del todo y los seguidores más fieles lo tuvieron activo en el ciberespacio) con dos discos, nada más y nada menos: TINTA ROJA y EL PALACIO DE LAS FLORES y el DVD "Made in Argentina".

Ahora toca esperar a los PREMIOS GARDEL.