El próximo 14 de Abril CARLOS CHAOUEN vuelve a "Les Nits de l'Art". Hace casi un año que Chaouen no toca en Barcelona, esta vez presentará las canciones de siempre y un adelanto del que será su próximo trabajo. Como artista invitado: RAFA PONS.

Las entradas se pondrán a la venta en los puntos habituales a partir del próximo miércoles, 7 de marzo.

Con motivo del "Karaoke y top colcha" que hoy disfrutarán los que se acerquen a la Sala Teatro Albéniz de Gijón, Pancho Varona ha contestado a unas cuantas preguntas, podéis leerlas aquí.

El pasado 27 de febrero se puso a la venta la esperada edición para coleccionistas de Don’t look back, el mítico documental de D. A. Pennebaker sobre la gira inglesa de 1965 de Bob Dylan. Se trata de dos DVDs acompañados de un voluminoso libreto de 168 páginas con más de 200 fotografías y notas del propio Pennebaker. Junto a la edición restaurada del Don’t look back original, el otro DVD presenta otra producción del mismo director, Bob Dylan 65 revisited, además de toda la discografía de Dylan y extras varios. El conjunto se completa con una reproducción de los carteles originales que Dylan va pasando en el vídeo “Subterranean homesick blues”, del que se presenta un montaje alternativo.

Eso sí, por ahora la joya sólo está disponible en el mercado anglosajón en versión original, en España está prevista su edición para el 24 de abril.

(Javier Márquez) FUENTE: efeeme

¡Cómo nos alegramos de esta noticia!

"La Junta de Andalucía premia al eximio cantautor gaditano, íntimo de Sabina pero escasamente conocido por el gran público.

Nacido en 1955, El Puerto de Santa María, Cádiz, Javier Ruibal es un cantautor inquieto que siempre con los sonidos de color flamenco por delante, no ha dudado en fusionar su música con el rock  o el jazz.

Desde aquel primerizo Duna (1983), pasando por trabajos tan incuestionables como Pensión Triana (1994), la obra de Ruibal es buen ejemplo de tenacidad y honestidad pese al silencio que siempre le rodea desde los medios, refractarios a propuestas tan interesantes como la suya y, esto es importante, en absoluto con vocación de minoritarias.

Nos alegramos de esta distinción, pero que sus canciones se pudieran difundir con normalidad sí sería una buena noticia.

(EFE EME)"

Ahora ya podemos disfrutar de "efeeme" en formato Pdf, podréis consultar todos sus números a través del ordenador, aunque algunos seguiremos yendo a buscar la revista original al kiosko porque es mucho más cómoda de leer y porque las guardo como oro en paño.

En este número 86:

Incluye un reportaje con los 33 discos malditos del pop español.
Entrevistas con Ry Cooder, Georges Moustaki, Guerrero García, Esbjörn Svensson Trio, Souvenir, Patricia Kraus, Óscar Briz, Retrodelia, Julio Fowler,

Reportajes sobre Buddy Holly y Chabuca Granda.
En Punto de Partida, Fran Fernández (Francisco Nixon) recuerda un disco de los Beach Boys.
Carlos Tena nos presenta su particular lista de las 10 canciones más sexy.
A Héroes de Culto llegan Zarpa, pioneros del rock duro español.


Además, las secciones habituales:
Disco del mes: Que levante el dedo, de Peret.
Operación Rescate: Dame algo, de Rosendo.
Delicias a 45 r.p.m.: Loquillo.
Extravagante: Rod McKuen.
Objeto de Deseo: Mano Negra.
Locos Gloriosos: Yoko Ono.

Nota: Durante los primeros días, y a determinadas horas, la descarga del pdf puede tardar un poco más de lo deseable. Por favor, ten un poco de paciencia.

www.efeeme.com

Puedes leer aquí.

En la página web de Shuarma (www.shuarma.com) ya han lanzado una fecha para que vea la luz su primer disco en solitario, se llamará Universo y lo podremos saborear a partir del 30 de Abril.

Os dejo la información que hay en su página web:

"Podemos confirmar con seguridad que la fecha de salida de el primer disco en solitario de Shuarma "Universo" sera el proximo dia 30 de Abril.

Ademas os adelantamos que el disco contiene 12 canciones entre las cuales estan los siguientes titulos:

-"El tiempo se puede parar"

-"Rio abajo"

-"Todo Cambia"

-"El universo"

-"J,Habite a l,eden"

o "Ejercicios espirituales"

Ademas el disco ira acompañado de un Dvd con 12 video clips (uno por cada cancion del disco) y un documental sobre la grabacion."

Los habituales de Joaquín Sabina repasaron el repertorio del maestro con la ayuda de un público sin complejos

Al inicio del proyecto no parecía posible que una disquera efectuará la promoción y distribución del álbum, la cantante refirió que los más de 20 temas fueron grabados “con el corazón”.

MÉXICO.- El disco “Homenaje a Fito Páez” fue presentado en vivo la víspera por una parte de los intérpretes que dieron voz a los éxitos del cantautor argentino en dicha edición doble, quienes además ofrecieron una firma de autógrafos.

“Esta es la presentación oficial y ha habido muy bueno comentarios, ha sido un placer trabajar en este proyecto”, aseguró Miguel Inzunza, egresado del “reality” de “Operación triunfo México”, quien participó en el mismo con el tema “Un loco en la calesita”.

En el acto, algunos de los 23 cantantes que grabaron este tributo, la mayoría de ellos, se reunió en una conocida plaza ubicada al sur de esta ciudad para ofrecer al público “una probadita” de lo que contiene el nuevo lanzamiento.

Tras la interpretación de Gustavo Lastra, los ex académicos Freddy, Rosalía y Estrella, Iraida Noriega, Sophia y Edgar Oceransky, por mencionar algunos, tuvo lugar la firma de autógrafos para los seguidores que se acercaron al lugar hasta llegada la noche.

“Es una experiencia muy hermosa y estoy muy contenta porque hay muchos artistas que son del tipo de los que yo amo, son completos, son grandes todos. Hay un compromiso y no es que se haga una versión mejor que la de Fito Páez, sino una propuesta diferente”, dijo Estrella.

Aunque al inicio del proyecto no parecía posible que una disquera efectuará la promoción y distribución del álbum, la cantante refirió que los más de 20 temas fueron grabados “con el corazón”.

A este primer encuentro seguirá una serie de conciertos que más que pretender conformar una gira, serán parte de la promoción de “Homenaje a Fito Páez” con aquellos que puedan irse integrando, según lo permitan sus respectivas carreras, comentaron los intérpretes.

FUENTE: MILENIO.COM

Nace un concepto de comunicación. Todos los viernes una nueva edición con la información imprescindible sobre ocio y cultura. Con una comunicación ágil, textos breves con estilo y un diseño de calidad, El Obrero Digital apuesta por convertirse en una guía útil con lo más destacable de la actualidad.

Número 1 - Viernes 2 de marzo

EN PORTADA Julieta Venegas
MÚSICA
Destacados: David Bowie / Let’s Festival / Lily Allen
Discos: Souvenir / Flavio Rodríguez / Deluxe / Lobo / Brazilian Girls / Air /
Bryan Ferry / Bloc Party / The Stooges / Braken / Idan Raichel
Noticias: Gustavo Santaolalla / Eclectia (DVD)
Agenda de conciertos
CINE
Destacado: Animac
Estrenos: The Host / El buen alemán
DVDs: Good Bye Lenin! / Leonard Cohen. I’m Your Man / Frank Capra
LITERATURA
Destacado: Alberto Manguel
Libros: Juan Villoro / César Aira
VARIEDADES
Nuevo diseño de camisetas / LatAm / Lara Almárcegui
Se acerca la PS3

Descárgatelo aquí.  

En abril el grandísimo Ariel Rot cumple 30 años de carrera musical, se dice pronto pero es todo un acontecimiento que el músico argentino ha querido celebrar grabando un disco de duetos y un pack especial lleno de rarezas y temas inéditos.

Se llamará "Dúos, tríos y otras perversiones" y contará con temas de su carrera en solitario y también temas de su etapa en Los Rodriguez. En el disco no faltan grandes amigos como Amaral, Andrés Calamaro, Enrique Bunbury, Cristina Rosenvinge y Señor Mostaza, Fito y los fitipaldis, Fito Páez, Jaime Urrutia, Javier Calamaro y los Hermanos Flores, La cabra mecánica, Los Ronaldos, Mclan, Miguel Ríos, Pereza y Quique González.

En POPES80 han colgado el repertorio definitivo:

1. Lo siento Frank con Miguel Ríos
2. Sin saber qué decir con Amaral
3. Canal 69 con Pereza
4. Me estás atrapando otra vez con M-CLAN
5. Dos de corazones con Lichis
6. Adiós Carnaval con Bunbury
7. Adiós mundo cruel con Jaime Urrutia
8. Felicidad con Fito Páez
9. Cenizas en el aire con Andrés Calamaro
10. Mucho mejor con Javier Calamaro & Los Hermanos Flores
11. Después de brindar con Quique González
12. Baile de ilusiones con Fito & Fitipaldis
13. La mirada del adiós con Christina Rosenvinge & Señor Mostaza
14. El tiempo lo dirá con Los Ronaldos

"Este disco de duetos formará parte de su caja especial, 'Etiqueta negra', una edición de lujo para coleccionistas de la que ya hemos hablado en POPES80.com. Un pack formado por tres discos: además de incluir este disco de colaboraciones, contendrá un recopilatorio y un disco de rarezas. El disco recopilatorio, lleva por título 'Esencial', y está compuesto de 17 grandes temas de Ariel, que el músico ha grabado entre 1977 y 1995. La caja la completará un 'Archivo personal' con 16 rarezas (entre las que se incluyen desde una demo de Na, na, na de finales de los 80 hasta nuevas versiones de su tema Ahora piden tu cabeza) y un DVD con todos los videoclips del artista, además del making-of de 'Dúos, trios y perversiones', y un documental con un repaso a estos 30 años de rock.

Hoy también podemos adelantar que tanto el disco Dúos, tríos y perversiones, como la caja de lujo Etiqueta negra, verán la luz un poco más tarde de lo anunciado en un primer momento: se pondrán a la venta el día 17 de abril."

¡Qué buena pinta tiene! Esperaremos...

FUENTE: popes80.com

Quique González siempre será uno de los artistas más querido de "Les Nits de l'Art". Por muchos motivos pero, básicamente, porque siempre nos ha querido y todos los conciertos que hemos organizado de él en "Les Nits" han sido de 10. Una maravilla tener noticias nuevas y saber que ya está preparando nuevo disco y que le volveremos a ver sobre el escenario pronto.

Las noticias nos llegan desde POPES80 y a ellos les llegan directamente de la compañía discográfica. Hablan del tiempo que ha estado en reposo y que en breve volverá a hacer ensayos y grabar nuevos temas para el nuevo trabajo. Ese nuevo trabajo será grabado en estudio, será el séptimo en su carrera después de Personal, Salitre 48, Pájaros mojados, Kamikaces enamorados, La noche americana y, el último, grabado en directo, Ajuste de cuentas.

Además, "fuentes de DRO Atlantic aseguran que a partir de septiembre, Quique González se sumergirá en una nueva gira en la que el músico recorrerá diferentes teatros y salas de nuestro país."

En 2006 apareció esta colección, "Rojo, Amarillo, Morado. Cuentos republicanos" bajo la dirección de Lucía Etxebarría.  

"Una brillante iniciativa de recopilación indirecta de la memoria histórica. La escritora, y en este caso editora Marta Sanz nos sorprende con un libro que constituye una auténtica recopilación de cuentos de distintas épocas y diferentes autores, vinculados a la II República, y aquell@s republicanos y republicanas de nuestro país que, comprometidos con sus ideas y con la libertad lucharon por la venida, el mantenimiento y la defensa de aquel sistema de desarrollo y libertades.

El volumen, bajo prólogo de Juan Ramón Sanz, se estructura en varias partes:

• Cuentos de entonces: abarca la proclamación y la vida y valores de la II República.
• Cuentos de después: retazos del final de la guerra civil y de la II República.
• Cuentos de ahora: algunas historias desde la transición hasta la actualidad.
• Cuentos de más tarde: los futuribles en cuentos.
• Cuentos de siempre: aclaraciones y explicaciones, o lo que debiera ser pero no es.

Además del enorme valor de estos cuentos, escritos desde la sencillez y el corazón de quienes los aportan, es encomiable la idea y la ejecución del volumen, a cargo, como decía, de Marta Sanz. Pese a su relativa juventud, Marta no es una novel ni una desconocida, autora de varios libros, entre otros, Susana y los viejos, el último publicado, finalista en el último Premio Nadal, en la que, una vez más nos sorprendía con una narración que por su estilo y contenido, parece, debiera escrita por una persona de mayor edad que Marta. Sin embargo, en este nuevo libro, reafirma su madurez de escritora al que se añade la de editora. La edición es muy completa, y permite al lector seguir los relatos en el orden secuencial que se ha hecho para la edición, o bien leerlos de manera salteada, sin que el libro pierda sentido o unidad.

Desde la visión más personal de los recuerdos propios o de la gente cercana, los escritores de los relatos consiguen ambientar las diversas situaciones de varios años de historia y remembranza del período de la historia socio-política más rica y avanzada de nuestro país, pero también de los mayores momentos de horror, que generaría la mano de los golpistas fascistas. Sin pretensiones de ser un libro único, es una gran contribución a nuestra memoria colectiva desde la visión individual de sus autores y la editora.

En definitiva, son 28 autoras y autores, de mayor o menor renombre, pero que consiguen darle al libro un empaque y una línea argumental que, quiero creer, acabe dándonos esperanza de recuperación de la libertad y el avance que supuso aquella república, pero trasplantada a la situación actual. Nos queda mucho que trabajar para alcanzar la dignidad de aquellos y aquellas luchador@s de los años ’30."

Fuente: larepublica.es

La mini-gira que Alejandro Martínez está haciendo esta semana por diferentes puntos de la geografía española con el apoyo de la AIE (Artistas en ruta) aterriza hoy en la mítica Sala Galileo Galilei de Madrid. Alejandro, que en estos momentos vive en Madrid, presentará las canciones de su último disco, Volviendo a casa, y canciones nuevas que está preparando en los últimos meses y que seguramente formarán parte de su siguiente trabajo.

Para los que Madrid os pille un poco lejos, el concierto también se retransmitirá por internet desde la página de la sala Galileo.

Inauguramos una nueva sección en la revista con encuestas. La primera:

Encuesta: ¿Cuál es tu canción preferida de "Volviendo a casa", de Alejandro Martínez?

Estos días se está celebrando en Fuenlabrada el Foro de las Ciudades 2007. En ese foro se reúnen personalidades de diferentes ámbitos: catedráticos, políticos, músicos, universitarios, periodistas, etc...  y bajo el eslogan "Desarrollo y cooperación" se ha buscado la relación directa con la mayoría de agentes sociales de América Latina. En Inquietudesonline han entrevistado a Esmeralda Grao, quién cerró con una actuación la primera jornada de debate.  "Preocupada por la situación actual, nos habló de las desigualdades actuales entre el hombre y la mujer, y de los sucesivos asesinatos en Méjico, enmarcados en el concepto de "feminicidio". "

La entrevista a Esmeralda puedes leerla aquí pero me he parado en la última pregunta que dice: "¿Cuál es tu sueño? Y esmeralda asegura "Sé que son conceptos abstractos que no se pueden conseguir sin acciones concretas. Me gustaría vivir en una sociedad que respetará los siguientes puntos: Paz mundial, Que se ponga fin a la Violencia de Género, Equilibrio y respeto, Educación de los niños, Educación en los valores y fin a las desigualdades sociales."

Evidentemente, lo que pide Esmeralda es algo obvio, pero seguimos sin conseguirlo y nos parecen reflexiones utópicas a estas alturas. "Equilibrio y respeto", algo tan sencillo como eso o la educación de los más pequeños, que son los que seguirán "mañana" es lo que nos debería preocupar a todos.

Vanessa

Bajo el título Made in CataluNYa, catalan culture in New York, el Baryshnikov Arts Center (BAC), fundado por el célebre bailarín ruso, y donde se da cita la vanguardia artística de la ciudad, acogerá desde el 23 al 31 de marzo un recital de poesía catalana en el que las palabras de Joan Brossa, Josep Palau i Fabre o Perejaume serán interpretadas, en su versión en inglés, por Reed, Smith y Anderson, para quienes las lecturas poéticas han sido una constante en sus carreras y que se enfrentarán a los textos de los poetas catalanes por primera vez. Además, habrá dos montajes de las compañías de danza Sol Picó y Gelabert Azzopardi, un concierto del pianista de jazz Agustí Fernández y otro del grupo Estramp Jac. Por último, el dramaturgo Pep Tosar junto a la compañía de danza Raravis, Andrés Corchero y Rosa Muñoz ofrecerán el espectáculo multidisciplinar Poetic bodies. Además, durante la semana Made in CataluNYa se estrenará la obra de Enric Granados el Cant de les estrelles en la iglesia de la Ascensión neoyorquina."

Esta es parte de la noticia que apareció ayer en El País.

Villarobledo no quiere quedarse sin festival y, después de que el Viñarock se fuese a Benicassim, ellos presentan el que será su festival de Arte Nativo: VIÑA ROCKBLEDO. El cartel definitivo del festival se presentará el 15 de marzo y las fechas del festival serán 27, 28 y 29 de abril.

Encontraréis más información en la página web del festival, en la que afirman "Sabemos lo que queréis... y os lo vamos a dar".

FUENTE: EFEEME

Hoy leía la noticia sobre el nuevo disco de Quimi Portet, "Matem els dimarts i els divendres", en efeeme y otras páginas web... y pensaba en la de veces que damos la vuelta a la tortilla para decir lo mismo. Leía otra vez el hecho de ser el ex-Último de la Fila, aquél que tuvo el éxito y lo dejó para cantar en catalán y para un público minoritario... y otra vez, prácticamente, las mismas comparaciones y conclusiones. Es lógico, yo misma lo estoy repitiendo en este pequeño mensaje que escribo ahora mismo... y es que nunca estamos contentos con lo que tenemos.

Le llamamos surrealista por el hecho de hacer las canciones que él quiere y como él las quiere. A mi me parece más una labor de autenticidad y lealtad con uno mismo. Su etapa junto a Manolo García se terminó y no veo yo (por ninguna de las dos partes) voluntad de hacernos revivir aquellos años maravillosos que todos vivimos con las canciones de El Último de la Fila, por mucho que crucemos los dedos y lo pidamos a todos los santos.

Me encanta la frase de Juan Puchades en la que afirma que "pese al encierro interior, mantiene el talento intacto". No he podido escuchar todavía este nuevo trabajo, lo haré y sacaré mis propias conclusiones, pero de entrada me gusta lo que leo de la mano de Puchades. Lo que no me gusta tanto es esa frase sentenciadora al hablar de su página web: "ningún músico profesional minimamente serio se atrevería con algo tan disparatado". Sí, disparatado y divertido, como su blog en el que podemos seguirle y sentirle... ¿Quimi no es un músico profesional mínimamente serio? No sé, igual mi interpretación no es correcta...

La agenda de Quimi Portet los próximos meses está apretada con la gira de presentación de este nuevo disco. De entrada, el próximo día 15 de marzo lo podremos ver en Hospitalet y dentro de la programación del FESTIVAL BARNASANTS.

Más información en su página web: www.quimiportet.com

Hoy entro en la página web de "Jarabe de Palo" (hacía mucho que no me paseaba por ella) y me encuentro con la noticia: Adelantando será el título de lo nuevo de Jarabe de Palo.

Por ahora no se puede ver mucho en la página web pero he investigado por el ciberespacio y algunas páginas web aseguran que "Olé" será el primer single y  que el álbum cuenta con las colaboraciones de La Mari de Chambao, Carlos Tarque y La Shica.

Saldrá a la venta justo después de Semana Santa, el 10 de abril, y podremos escuchar el single a partir del 17 de marzo. Ha sido producido por el propio Pau Donés y cuenta, en las baterías, con Pedro Barceló, todo un lujo. También han grabado en el disco Carmen Niño, Daniel Gioia, Charlie Cepeda o Toni Saigi (Chupi).

En la página web se puede ver un video de la grabación con La Shica.

Vanessa

El próximo 10 de abril verá la luz "La leyenda del espacio", su próximo trabajo de estudio

El esperado nuevo trabajo de Los Planetas ha sido uno de los secretos mejor guardados del pop nacional. Y es que el conjunto sevillano ha adelantado en los últimos meses pocos detalles acerca del nuevo material. Por lo pronto, se esperan cambios importantes en su sonido, que según palabras de algunos miembros de la banda podría acercarse más al flamenco.

El 20 de marzo es la fecha escogida para que se ponga a la venta "La leyenda del espacio" de forma digital, aunque no será hasta el 10 de abril cuando lo podamos comprar en cualquier tienda.

En este giro estilístico del grupo, la formación granadina contará con la colaboración de Enrique Morente, que firmará el tema que cerrará el álbum junto a la banda.

Durante 27 años, Radio 3 ha sido un catalizador de nuevos grupos de la escena independiente, por ello la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música ha querido distinguir a Radio 3 con el 'Premio a la Comunicación', que recogerá su director, José Antonio Martín Morán, en la gala de la XI Edición de los Premios de la Música, que se celebrará el próximo 29 de marzo en Córdoba.

Los micrófonos de Radio 3 se abrieron en julio de 1979, en plena transición democrática, como parte del Tercer Programa de Radio Nacional. Su labor era clara: difundir los cambios culturales y artísticos y servirles de apoyo.

En los días de la Nueva Ola y la Movida, Radio 3 abrió las puertas de sus estudios a Alaska y Los Pegamoides, Almodóvar & Mcnamara, Radio Futura, El Aviador Dro y sus obreros especializados, Derribos Arias, Loquillo y Los Trogloditas, El Ultimo de la Fila, Siniestro Total, Golpes Bajos y otros muchos grupos, y difundió sus primeras canciones.

La oferta se ha ido renovando, pero las señas de identidad se mantienen. Los Planetas, Sexy Sadie, Dover, Sidonie o La Mala Rodríguez también han encontrado su espacio en las ondas de Radio 3.

En sus más de veinte programas da cabida a todos los géneros musicales, desde el pop, rock o folk, al jazz, las músicas del mundo, la canción de autor, el hip-hop o el r&b.

FUENTE: EUROPA PRESS

Las entradas para el último concierto del cantautor catalán Lluís Llach, que se celebrará el 24 de marzo en Verges (Girona) y que se han puesto hoy a la venta, se han agotado en media hora, según fuentes de La Caixa. La entidad bancaria ha puesto a la venta un total de 1.800 entradas a las 17 horas, que ya se han agotado. La actuación de Llach tendrá lugar en una carpa que se instalará en un terreno situado a la salida del pueblo junto a La Mota.

La fecha del concierto coincide en la misma semana en que se cumplirán 40 años de su primera actuación, el 22 de marzo de 1967 en Terrassa (Barcelona). Llach anunció hace un año su intención de dejar los grandes conciertos.

Este concierto, que pondrá punto final a la gira de presentación del álbum titulado i., está organizado por el Ayuntamiento de Verges, una comisión cívica de entidades y las asociaciones Salvem l'Empordà y Médicos sin Fronteras, que son las beneficiarias de las ganancias del concierto por deseo expreso del cantautor.

Nuevas versiones y cinco temas inéditos

En i.', Llach recupera canciones antiguas como Geografia, Un núvol blanc, Tinc un clavell per tu, huyendo de las grandes referencias, y las reversiona con unos arreglos actualizados y acústicos, además de cinco temas inéditos.

Salvem l'Empordà y Médicos sin Fronteras preparan un homenaje a Lluís Llach, que tendrá lugar en Figueres (Girona) pasado el verano de 2007, con la participación de artistas vinculados a las sensibilidades musical e ideológica del cantante.

FUENTE: EL PERIÓDICO

En 2001, Amparanoia (Amparo Sánchez) visitó México DF y entró en contacto con los zapatistas, a la vuelta les dedicó la canción y el disco “Somos viento”. En diciembre de 2005 viajó a Chiapas, acompañada de tres de sus músicos, allí convivió durante unos días con los zapatistas.

De todo esto da cuenta el documental Somos viento, camino a la realidad, que el próximo 26 de marzo estrena Documanía (Digital +, 22 horas). Dirigido por Pau Itarte y Quim Fuster, Somos viento está rodado entre Barcelona, México DF y Chiapas.

FUENTE: EFEEME

El inclasificable cantautor uruguayo murió en las primeras horas del miércoles 7 de marzo por un fallo cardiaco. Darnauchans se encontraba mal de salud desde hacía varios meses: a su alcoholismo se sumó una operación de cadera y la muerte de su mujer el mes pasado, lo que le condujo a una fuerte depresión.

Eduardo Darnauchans nació el 15 de noviembre de 1953 en Montevideo. A los 18 años grabó su primer disco, Canción de muchacho. Muy influido por Bob Dylan (del que fue telonero en Montevideo), durante los años 70 grabó con regularidad pero en 1979 el gobierno militar uruguayo le prohibió actuar en vivo, aunque sus canciones sí podían ser radiadas.

Definido por Martín Pérez en EFE EME 77 como "una suerte de eslabón perdido entre el canto popular uruguayo y el rock de los ochenta", Darnauchans es junto a Eduardo Mateo una de las grandes influencias de Jorge Drexler. Recluido en el malditismo, tras una década sin registrar nuevas canciones, en 2006 publicó su último disco El ángel azul. Se refería a sí mismo como "hombre sin memoria". En julio del año pasado, se celebró en Montevideo un concierto colectivo para recaudar fondos para él ya que no atravesaba un buen momento económico.

Terminemos con otro extracto del artículo que Martín Pérez le dedicó en EFE EME: "Lo del Darno no es rock propiamente dicho. Pero al mismo tiempo sí lo es, ya que sus canciones hablan de lo que nunca debió dejar de cantar el género, y su presencia de traje, barba, y garganta gastada pero personal e inconfundible, emocionan al primer verso. Y esa obsesión por recitar sus poemas-canciones, en ese orden, lo hacen único en habla hispana".

FUENTE: EFEEME

Hace unos días comentábamos que está a punto de salir el disco que conmemora los 30 años que cumple el maravilloso Ariel Rot en el mundo de la música.

Pues bien, la noticia que ahora leemos a través de su página web (www.arielrot.com) es que el primer single será "Me estás atrapando otra vez" junto a M-CLAN:

"El primer single elegido de "Dúos, tríos y otras perversiones" es la versión que ha grabado junto a M Clan del mítico tema "Me estás atrapando otra vez". Ayer, 5 de marzo, se grabó el videoclip correspondiente, que pronto veréis en esta web y por los canales musicales de tv. Rodado en una nave en San Sebastián de los Reyes, fue dirigido por Rafa Sañudo, que ya trabajó anteriormente con Ariel en el video de "Una casa con tres balcones"."

¡Qué ganas!

Los palos flamencos de Los Planetas y su nueva gira

Los Planetas editan el próximo 10 de abril La leyenda del espacio, un disco en el que cada canción tiene relación con un palo del flamenco. El título, de hecho, parece un juego de palabras entre las habituales referencias cósmicas de los granadinos y “La leyenda del tiempo”, de Camarón de la Isla. Enrique Morente canta en el último tema, “Sideral/Caña sideral”.

Ya hace tiempo que Los Planetas avisaron de su obsesión por el flamenco y, en concreto, por palos poco conocidos como los verdiales. El flamante disco del proyecto paralelo de J, el Grupo de Expertos Solynieve, coqueteaba también con los sonidos populares andaluces, además de ser toda una defensa del estilo de vida sureño.

El 20 de marzo aparece el primer single, “Alegrías del incendio” (tema ya filtrado hace meses en maqueta) y se pone a la venta una edición digital íntegra del álbum. Un par de días después Los Planetas inician una gira con las siguientes fechas:

22-III Alicante. Nave 8.
23-III Molina de Segura (Murcia). Bmol. Artista invitado: JOSELE SANTIAGO.
14-IV Madrid. La Riviera.
20-IV Zaragoza. Oasis.
21-IV Bilbao. Santana 27.
27-IV Santiago. Capitol.
28-IV Vigo. Sala A.
19-V Valencia. Republicca.
25-V Granada. Industrial Copera.
26-V Sevilla. Premium.
01-VI Barcelona. Primavera Sound.
28-VI Alburquerque (Badajoz). Contempopránea.

FUENTE: EFEEME

Leemos en Página 12, el periódico izquierdista porteño, que en La Quiaca, al norte argentino, desde hace unos días una avenida lleva el nombre de León Gieco, el rockero más indoblegable del rock argentino, el que hace de la conciencia social canción, el autor (recordémoslo para despistados) de “Sólo le pido a Dios”.

La Quiaca (en la provincia de Jujuy, en la frontera con Bolivia. Es la ciudad más elevada de Argentina, a 3.442 metros sobre el nivel del mar), le debe a Gieco parte de su popularidad internacional, aunque sólo sea por haber figurado en el título de ese portentoso disco que es De Usuhaia a La Quiaca. Con motivo de los actos de celebración del centenario de la ciudad, el 26 de febrero se organizó en la ciudad un festival con actuaciones de Teresa Parodi, Jaime Torres, Mercedes Sosa, Víctor Heredia y León Gieco. Y, por su lado, un grupo de músicos y artesanos pro indígeneas, que apoya a los sin techo que agrupa el padre Olmedo, decidieron rotular en esas fechas una avenida con el nombre del cantautor rockero: La avenida León Gieco, en el barrio Anastasio Inca, en las afueras de La Quiaca. El movimiento persigue la autogestión para el barrio. “Tanto es así –declaró Gieco a Página 12– que inauguraron la avenida sin invitar a funcionarios municipales y con ritos ancestrales propios. Me dieron wipala y hubo danza para la Pachamama”.

También en la provincia de Jujuy, en el pueblo de San Pedro, Gieco anda apadrinando un proyecto de casa de acogida para mujeres maltratadas. De su bolsillo ha salido el dinero para pagar el alquiler de la casa durante dos años, además, con la recaudación de un concierto espera sacar dinero para pagar médicos, medicinas y abogados para la casa. “No podemos dejar las cosas urgentes en manos de la policía o los políticos... y menos en Jujuy –siguió contando Gieco a Página 12–. Las casas de refugio es una causa positiva entre las tantas negativas, porque otras provincias se pueden contagiar”. Pero Gieco atiende más proyectos: también está colaborando para que pueda ser rehabilitado un centro de ayuda a niños discapacitados en La Quiaca.

Que nadie piensa que en el caso de León Gieco hablamos de la tan habitual sospechosa solidaridad del gremio rockero: Gieco ha estado toda su vida implicado en proyectos sociales, sus canciones han removido conciencias en Argentina y siempre que lo cree necesario ofrece conciertos cuyos ingresos van a parar íntegramente a colaborar en algún proyecto en concreto. León Gieco es, además de uno de los mejores compositores en español, un buen tipo, un hombre honesto. Hace un tiempo, Gieco explicaba que no le falta dinero para vivir, que él no es rico, pero que puede colaborar en causas solidarias con lo que tiene: sus conciertos.

(Juan Puchades)

FUENTE: EFEEME

Aprovechamos el concierto que Cesar Rodríguez daba en el Búho Real para conocer algo más de este un joven madrileño de 29 años. Con diez años de carrera a sus espaldas, varias maquetas, algunas de sus canciones han sido incluidas en recopilatorios de la canción de autor y en la actualidad esta preparando la grabación de su primer disco de estudio, auto producido y seguramente, repleto de grandes canciones.

En su página web www.cesar-rodriguez.com podemos disfrutar de sus canciones. En el pasado mes de diciembre, con el ciclo de cantautores que Caja Duero promocionó en las ciudades de Salamanca y Valladolid, tuvimos la ocasión de verlo en directo tanto en el teatro de Caja Duero de Salamanca, como en el teatro Cervantes en Valladolid.

P. Llevas diez años en la música, en estos diez años no has dejado de tocar, has sacado varios trabajos, y ahora un nuevo disco. Tras estos diez años ¿Qué has aprendido y de que consideras que te has tenido que desprender?

C.R. Son diez años en los que las actuaciones han sido muy constantes. A este nivel en el que no cuento con ningún apoyo por parte de ningún sello ni promotora todo se traduce de una manera satisfactoria. He grabado varias maquetas, he participado en recopilatorios de canción de autor, he compuesto bandas sonoras, etc... y por supuesto lo que ahora tengo en mente como próximo proyecto es la grabación de un disco con los músicos que desde hace ya algún tiempo me acompañan en el escenario. Diez años son muchos años sí uno echa la vista atrás y recuerda todos los sitios que ha visitado para cantar. Quizá me hubiera gustado tener más tiempo y facilidades para desarrollar mejor esta labor, pero sí recapacito, creo que hasta eso me ha beneficiado. Pienso que lo que ahora soy es sólo una consecuencia de lo que fui, así que no cambiaría nada del pasado, al menos a grandes rasgos.

P. ¿En estos 10 años que ha cambiado en la vida cultural, existe mas oferta, la misma?

C.R. En este país la oferta cultural se ha ido reduciendo poco a poco en los últimos años y me temo que seguirá sucediendo mientras no se entienda de otra forma. Las salas que se cierran para dar cabida a un comercio rentable, los teatros que de la noche a la mañana desaparecen...Todas esas situaciones se repiten cada vez más y la constancia de estos actos le roba romanticismo al arte con evidente descaro. Afortunadamente hay colectivos y particulares que promueven la cultura en sus ciudades para no dejar que muera.

P. En el disco que piensas grabar, ¿que has cambiado con respecto a tus anteriores grabaciones?

C.R. Mi intención es entrar por primera vez en un estudio para grabar con los músicos las canciones que completarán lo que, de no haber cambios, será un disco autoproducido. Será la primera vez que lo hago y con ello creo que cerraré una etapa en la que se está trabajando despacio pero con fuerza. La idea es maquillar un poco las canciones con arreglos que suenan en mi cabeza pero sin alejarnos nunca de lo que se puede escuchar en directo en cualquiera de nuestros conciertos.

P. Si tuvieras que elegir dos canciones tuyas de toda tu trayectoria, ¿con cual te quedarías y porque?

C.R. No hay posibilidad de elegir en ese sentido. Todas las canciones han marcado unas etapas en mi vida de una forma muy explícita. Cada una es una historia diferente y siempre voy a pensar que esas dos canciones a las que te refieres aún están por hacer.

P. Tu página web es un buen medio de publicidad. ¿Que hay que hacer para llegar a mas gente?, ¿es solo cuestión de dinero?

C.R. El tener en la red un rincón donde poder mostrar tu trabajo facilita mucho las cosas a la hora de querer mostrar directamente lo que uno hace e interesarse por su carrera. En www.cesar-rodríguez.com, tenemos la suerte de poder presumir de sus posibilidades estando a un nivel en el que se elabora todo de una manera más que artesanal pero ofreciendo la sencillez y sinceridad que algunos con más posibilidades no pueden por la carencia de otros aspectos. La parte promocional es cuestión de un presupuesto del que hoy por hoy sólo puede disponer un buen sello discográfico o promotora.

P. Pregunta tópica ya, ¿Cuáles son tus principales influencias musicales?

C.R. Desde pequeño siempre he escuchado música de todos los tipos debido a la variedad de estilos que sonaba en la casa de mis padres. Es por eso por lo que en los estantes donde guardo mi música nunca estarán reñidos artistas tan distintos como por ejemplo Jamie Cullum y Antonio Machin. Desconozco sí todo eso ha sido una influencia musical pero aseguro que lo ha sido en lo personal. Prometo inventar para mi próxima entrevista una de esas historias en las que se dice que se creció rodeado de discos de vinilo y cintas de cassette escuchando a los más grandes de la canción de autor para darle ese aire de

Vi hace unos días en el blog de Víctor Alfaro el cartel del 4º Ciclo de Canción de Autor en la Sierra 2007 - "Canciones al filo". Es un cartel muy completo y, si estuviese por Madrid esos días, no dudaría en ir a verlos. El pasado 2 de Marzo tocó Leo Minax, el 10 de marzo tocó Joaquín Lera y las próximas fechas son:

17 de Marzo: JAVIER BERGIA
24 de Marzo: 5 TRISTES TIGRES
31 de Marzo: PABLO GUERRERO.

¡No te lo pierdas!

De Sabina a Faltriqueira, un buen número de variados artistas celebran el 20º aniversario de la ONG Solidaridad Internacional. Mientras, siguen las pequeñas salas de música en directo de Madrid apostando por las mujeres con el ciclo Fémina 07. Llega el estruendo con In Extremo, Kingdom Come y Dark Moor al tiempo que Javier Ruibal se reencuentra con el público poco después de recibir de manos del alcalde el Premio Villa de Madrid de Música Popular.

- Fémina 07. Organizado por la Fundación Autor y la asociación La Noche en Vivo, que agrupa a los bares madrileños de música en directo, prosigue Fémina 07, que muestra el talento de las artistas. Como la semana pasada, la oferta es diversa, y ahora se puede disfrutar, entre otras muchas cosas, de cantautoras como Conchita, Maika o Zahara, o ver cómo puede ser el futuro del flamenco gracias a La Shica. Hay jazz y blues con Nalaya y Ruth Madern y fusión flamenca con la música árabe en la propuesta de la libanesa Nayla. La transgresión y provocación la pone The Dirty Princess, mientras que el cabaré literario y poético sirve para unir a Ajo, de Mil Dolores Pequeños, con el multiinstrumentista Mastretta. Aunque fuera de Fémina, pero con el mismo espíritu, se presenta el Latinarte, el espectáculo músico-teatral ¡Viva El Mestizaje! Se trata de dar voz a las mujeres del mundo a través de las narraciones de cinco escritoras cuyos textos se entremezclan con las canciones de la levantina Inma Serrano y Bidinte, el músico de Guinea Bissau que antes habrá participado en el macroconcierto de la semana. Desde África también llega la caboverdiana Lura, destinada a convertirse en la heredera de la morna que ha popularizado en todo el mundo Cesaria Evora.

Militante y concienciada también es Kristin Hersh, la cantante que ahora actúa en solitario después de pasarse media vida en Throwing Muses, uno de los grupos de culto de los noventa.

- Cumpleaños solidario. Un gran maratón musical junta el miércoles en Vistalegre a cantautores tan veteranos como Serrat, Aute, Víctor Manuel, Pastor y Sabina, con herederos como Ismael Serrano. El rock de Miguel Ríos, la fusión africana de Bidinte, el folk gallego de las chicas de Faltriqueira y el rap gitano de La Excepción -que repite el viernes en el ciclo Cantando a la Luz de la Luna- también se comprometen en ese macrofestival que sirve para celebrar el vigésimo aniversario de la ONG Solidaridad Internacional. El acto cuenta, además, con un montón de personajes vinculados al mundo de la cultura, principalmente del cine, el teatro y las letras, que harán las veces de presentadores o que leerán poemas y manifiestos alusivos a la efeméride.

Tres años menos cumple la sala Siroco, que comenzó con la década de los noventa a programar conciertos en un pequeño club de la calle de San Dimas hasta entonces dedicado el transformismo y al cabaré erótico. Para celebrarlo, reúnen de nuevo a La Frontera, un grupo cuyos miembros andaban haciendo cosas por separado.

- Decibelios y sutilezas. La semana se presenta jugosa para los degustadores de rock extremo. La oferta es variada, y convive cierto siniestrismo gótico -Dark Moon, Infernoise- con hard core y metal contemporáneo -In Extremo, Kingdom Come y hasta los vascos Atom Rhumba-. Para sobrevivir al estruendo, el rock se puede degustar también desde la estética country de The Tennessee Three, una banda que ha heredado los gustos y maneras de un personaje tan peculiar como Johnny Cash, al que acompañaron durante algún tiempo.

El contraste sutil a la simplicidad del rock lo sirven esta semana dos artistas cuyo peso va mucho más allá de la simple canción de autor donde siempre se les encuadra. Por un lado, el gaditano Javier Ruibal, que ya no actúa en Madrid cada mes como venía haciendo en los últimos años. Sus visitas ahora se cuentan con cuentagotas, para tristeza de sus seguidores madrileños, que son legión. Por otro, el brasileño Leo Minax, que junta la mágica sonoridad de Brasil con el pop y los ecos españoles. Ruibal ha recibido la semana pasada el Premio Villa de Madrid de Música Popular por el disco Lo que me dice tu boca grabado en directo, aunque de canciones nuevas, en la sala Galileo Galilei. Llega a Clamores con un formato desconocido aquí. Sus canciones van a estar acompañadas en esta ocasión por el piano de Iñaki Salvador, uno de los grandes del jazz español. Minax ofrecerá en Libertad 8 las canciones de su reciente disco Aulanalua. En medio de los dos, se podría situar el madrileño Javier Bergia, un artista total que lo mismo se adentra en la música árabe, como el rock acústico americano de los años setenta. Actúa en Valdemorillo dentro del certamen Canciones al Filo, que pretende reunir a los cantautores de la sierra madrileña.

FUENTE: El País

Justamente ayer miraba todos los posters que hay colgados en las paredes del camerino de la Sala Clamores (en Madrid) y aparecía varias veces el nombre de la persona que hoy es noticia:

La Academia de la Música concede el Premio a Toda Una Vida al saxofonista Pedro Iturralde.

El saxofonista navarro Pedro Iturralde recibirá el próximo día 29 de marzo el Premio a Toda una Vida, que concede la Academia de la Música. Iturralde es uno de los decanos del jazz en España y creador de su fusión con el flamenco.

Como destaca la Academia en un comunicado, "el jazz que nace del saxofón de Pedro Iturralde (Falces, Navarra, 1929) ha creado escuela. En los años sesenta del siglo XX su música queda impregnada por el alma andaluza y nace el jazz-flamenco, una fusión de raíces que ha resultado venerada y fructífera".

"Su lucha por dar al jazz un estatus de primera división en España ha sido constante, desde las aulas y desde los escenarios, y es por ello que la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música quiere distinguirle con el Premio a Toda Una Vida de la XI Edición de los Premios de la Música".

Este galardón especial ha recaído en ediciones anteriores sobre artistas del calado de Silvio Rodríguez, la desaparecida Rocío Dúrcal, Armando Manzanero o Chavela Vargas.

Manu Chao girará por Estados Unidos y Canadá a partir del próximo 25 de mayo. El cantante ha confirmado que su tour recorrerá Estados Unidos de costa a costa después del lanzamiento de su nuevo álbum que verá la luz en pocas semanas. Para este trabajo ha contado en la mesa de sonido con Mario Caldato (Beastie Boys, Jack Jonson) y Andrew Scheps (Red Hot Chili Peppers,  Mars Volta).

Estados Unidos no escapa al fenómeno Manu Chao, que desde hace años se asocia a la imagen del movimiento antiglobalización, y se empieza a anunciar su gira a bombo y platillo con la seguridad de agotarse todas las entradas. Después de pasar por Canadá, la primera ciudad en tierras estadounidenses que pisará Manu Chao será Detroit para cerrar el tour con dos noches en Brooklyn, Nueva York, y una en Filadelfia.

(Fernando Navarro, Nueva York)

FUENTE: efeeme

Un grupo de internautas ha lanzado una campaña por Internet para pedir al cantautor catalán Lluís Llach que celebre su último concierto en el Camp Nou de Barcelona y reconsidere su intención de hacerlo en Verges (Girona).

La campaña 'Lluís Llach al Camp Nou', que ya ha recibido cerca de 400 adhesiones, señala que el cantautor de Verges "es un trozo de nosotros" y que pocos artistas "han conseguido estar siempre al pie del cañón, renovar su mensaje y convertirse en referente para tres generaciones".

Tras alabar que el músico haya decidido acabar su carrera en su pueblo de la infancia, "muy loable acabar con humildad y sin ruido", señala que deja un poso de "amargura e impotencia" a los que no estarán entre los "5.000 privilegiados".

La campaña sostiene que "algunos indeseables" quieren hacer negocio con la reventa de las entradas y pide que "vuelva a llenar el Camp Nou", como en julio de 1985 en un multitudinario concierto.

FUENTE: EUROPA PRESS

La primera estará dirigida por Rafa Pons, ¡no te lo pierdas!

Hoy el FESTIVAL BARNASANTS hace dos conciertos de esos que podemos tachar de "imprescindibles":

KAREL GARCIA
LUZ DE GAS
Jueves 10 de Marzo, 22,00h
15€ anticipada - 20€ taquilla
El sueño, el compromiso, el pop y otros elementos estéticos y de concepto convergen en la obra de este joven cantautor cubano espoleado por un histórico como Vicente Feliu.

QUIMI PORTET
C. CULTURAL BARRADAS
Jueves 15 de Marzo, 22,00h
12€
“Se mata martes y viernes”, advierte de forma escueta –no carente de misterio– el músico de Osona con nuevo disco en los fogones. El, por si les moscas, actúa el jueves.

Eduardo Mendoza con su obra 'Mauricio o las elecciones primarias', publicada por Seix Barral, ha ganado la VI edición del Premio de Novela Fundación José Manuel Lara Hernández, dotado con 150.000 euros y creado por doce editoriales para distinguir la mejor obra publicada por cualquier editorial en 2006. La novela de Eduardo Mendoza se impuso sobre 'Santo Remedio' (Lengua de Trapo), de Rafael Courtoisie, 'El coleccionista de almas perdidas' (Siruela), de Irene Gracia, 'La voz interior' (Pre-textos), de Darío Jaramillo, 'Últimas conversaciones con Pilar Primo' (Caballo de Troya), de Antonio-Prometeo Moya y 'En el nombre del cerdo' (Destino), de Pablo Tusset.

El jurado que falló el premio estuvo formado por los representantes de cada una de las doce editoriales que convocan el premio: Algaida, Anagrama, Destino, Espasa, Lengua de Trapo, Mondadori, Planeta, Plaza y Janés, Pre-textos, Seix Barral, Siruela y Tusquets.

"Cuanto más tiempo llevo en este oficio, más se necesitan estos premios para que te digan que no te has equivocado y ocasiones como ésta hacen que uno se reafirme en su posición", ha agregado el galardonado tras recibir su premio de manos del presidente del Senado, Javier Rojo. Como cada año, el fallo del prestigioso galardón se ha hecho público en el transcurso de una cena, que se celebró en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, y a la que asistieron el presidente del Senado, Javier Rojo; la presidenta de la Comunidad de Madrid; Esperanza Aguirre; el alcalde de Madrid, Alberto Ruiz Gallardón; el director del Instituto Cervantes, César Antonio Molina y numerosos escritores.

'Mauricio o las elecciones primarias' cuenta la historia de un dentista con ideales que tras pasar un tiempo fuera de España, regresa a Barcelona y recibe la propuesta de los socialistas para que se presente a las elecciones generales autonómicas de 1984. Situada en la Barcelona previa a los Juegos Olímpicos en 1992, la novela está considerada como una obra muy crítica y provocadora con la que el escritor catalán hace balance moral y social de una época y un tratado sobre la condición humana.

FUENTE: CLUBCULTURA